Boltanski de l'émotionart.

Boltanski au Grand Palais (Paris), Boltanski expose  des amas de vêtements dans ce qui ressemble à un hangar, mise en scène dramatique de simples dépouilles. Grue prenant au hasard dans une foule d’oripeaux ceux qui se laissent attraper.

                                                   photo Le Figaro

Froid, bruit stressants, battements de cœurs qui semblent lutter pour continuer à vivre. Les fantasmes peuvent-ils être à eux seuls l’expression d’un art ?

Interpellations brutales (extrait du Monde)

La voix calme de Boltanski demande : "Dis moi, as-tu chié sur toi ?", "Dis moi, y avait-il une lumière ?", "Dis moi, comment es-tu mort ?"

                                                     photo protestantisme images (exposition à Saint Eustache 1994)

Extrait de l’interview dans l’Humanité :

« Vous souhaitiez qu’il fasse froid dans le Grand Palais, vous y avez créé une ambiance oppressante, bruyante, inconfortable. Pourquoi conditionner ainsi le spectateur ?

Christian Boltanski. Parce que l’art est une chose sérieuse, qui n’a rien de joyeux. Parce que l’art a perdu sa véritable fonction au profit d’un courant bling-bling qui le transforme en marchandise et qui m’amène à réagir. On n’est pas là pour s’amuser, mais pour poser un questionnement existentiel ! »

L’art serait alors ce qui « pose question » et pas une marchandise, il est vrai que les émotions  peuvent être à l’origine d’œuvres artistiques, il est aussi vrai que les obsessions, agréables ou pas, sont aussi à l’origine de bien des créations.

                                                   photo Grégory Chatonsky

Alors des papillons qui volent dans un buddleia  sont de l’art car ils suscitent en nous une émotion plaisante tout en nous donnant un  vertige immense  à la vue de ces papillons tous destinés à mourir au coucher du soleil et qui l’ignorent.  Alors l’art est aussi dans le sourire d’un bébé, car on sait inéluctablement qu’il va devenir un enfant charmant, puis un adolescent ***, avant de devenir un adulte perdu  dans l'immensité des  foules puis  décliner et mourir, tout est une histoire d’échelle,  tout est dérisoire, tout est  désespoir.

Je me suis souvent demandé si ces « artistes » exploitent la faiblesse de l’âme de leurs contemporains ou s’ils sont vraiment honnêtes avec  eux-mêmes. Dans le cas de Boltanski, ma réponse est sans appel, il y croit. C’est un des  plus grand artiste contemporain français. Enfin un des  grands  actuellement car demain il ne restera rien de ce qu’il a fait, il le clame et le sait.  Restera  t-il simplement même une mémoire de son "œuvre"? Demain d’autres artistes plus ou moins  obscurs aujourd’hui, seront dans la lumière.

Et restera dans l’étude de notre société cette interrogation sur la valeur que nous accordions aux obsessions exposées révélant nos propres fragilités.

Je déteste l’art « moderne » je n’ai aucune émotion particulière pour ces amas de vêtements qui me rappellent les entrepôts en tôle  du Secours Catholique  débordant de vieux (ou pas vieux) habits donnés pour la bonne conscience et qui ne  serviront jamais, sinon pour  témoigner de l’hyper consommation de notre société.

Pour moi, l’art est tout autre chose, sans valeur marchande particulière mais témoignant d’un fragile équilibre, d’une grâce divine, pouvant hurler à tous toute la gamme des émotions avec virtuosité  sans obligatoirement nous heurter. L’art ne pose pas de question, il imprime ses vérités et s’impose.

Economisez les quatre euros de cet inconfort et prenez un café, ou mieux donnez cette somme, là, à celui qui en a besoin, assis dans le froid.